EtienneGallery

Het werk van Zhuang Hong Yi laat zich bekijken als een reis door de wereld. Waar Zhuang komt, worden nieuwe ervaringen en beelden opgedaan die tot uitdrukking komen in zijn schilderijen. Werk dat steeds in ontwikkeling is, zich verrijkt en daardoor verrast. Het laat zich niet naar nationaliteit indelen. In de schilderijen van Zhuang lees je het verhaal van zijn geschiedenis in China, het getuigt van een grote vakambachtelijke bekwaamheidheid in de manier waarop hij met zijn materialen omgaat. Aan de gemengde techniek waarvan hij zich bedient, met als basis rijstpapier, worden zijn ervaringen in o.a. Nederland steeds weer nieuwe technieken toegevoegd. Het maakt Zhuang Hong Yi met zijn onmiskenbaar eigen handschrift tot een belangrijk internationaal kunstenaar.

• Zhuang Hong Yi

“Ik heb vooraf niet echt een plan als ik aan een sculptuur begin. Mijn beelden ontstaan spontaan en improviserend. Ik transformeer het weerbarstige Corten staal tot luchtige, vloeiende sculpturen. Het materiaal is voor mij ondergeschikt aan wat ik beeldend wil laten zien. Ik wil het staal laten dansen en bewegen zonder een vast ritme. Mijn werk kun je dan ook het beste ervaren door zelf in beweging te komen. Je ontdekt de sculptuur dan vanuit verschillende hoeken en standpunten. Op deze manier voel je de bewegingen van het staal”. Pieter Obels

• Pieter Obels

Andrej Jakab (1950) zoekt in zijn ontwikkeling naar inhoud van het van nature optische inhoudloze glas. Hij voegt aan het smetteloze materiaal oneigenlijke elementen toe. In veelal strakke vormen worden kleurnuances aangebracht door metaalpoeders toe te voegen en in te smelten. Na het slijpen en polijsten ontstaat in het object een wonderlijk spel van kleurschakeringen als het licht zich door het spectrum wentelt. Door nog extra lenzen in het oppervlak te slijpen ontstaan vervormingen in de decoratie die sterk variëren naarmate men een ander standpunt ten opzichte van het object inneemt.

• Andrej Jakab

Protesters: By Morag & David Reekie. In this short series of work, David Reekie and Morag Reekie, a father and daughter team, have collaborated around the idea of protesters and some general themes of protesting in today’s society. With these pieces we have combined glass making techniques that each of us has developed over the past few years. We have also combined our modelling skills and a shared use of colour whilst working on these figures. Their spiky appearance indicates their anger at the society around them and the placards show the reason for their distrust of government and the establishment at this present time.. These are figures that are hard to handle and control and they want things to change!

• David Reekie