Het artistieke werk van Crystel Ceresa is geïnspireerd op
alchemistische principes, waar fundamentele elementen
samenkomen om diepgaande visuele en spirituele ervaringen
te creëren. Met haar werk probeert ze het oneindige en het
perfecte te verkennen, gesymboliseerd door de cirkel - een
heilige ruimte waar energie samenkomt en waar materie
en geest zich verenigen. Voortbordurend op de primitieve
technieken van prehistorische kunstenaars, die hun mond
en een rietje of botje gebruikten om pigmenten en speeksel
te mengen, integreert Crystel Ceresa de airbrush in haar
creatieve proces, waardoor moderne precisie wordt
toegevoegd aan deze oude methoden.
Bloemen, met name de pioenroos en de anemoon, nemen
een centrale plaats in in haar kunst. De pioenroos, met haar
weelderige schoonheid, vertegenwoordigt het vergankelijke
en voorspoed, en biedt een belofte van liefde en succes.
De anemoon, delicaat en kwetsbaar, symboliseert de
kwetsbaarheid van het leven en tegelijkertijd veerkracht en
bescherming.
De Slowaakse kunstenaar Andrej Jakab behoort tot die groep
kunstenaars die sterke invloeden heeft ondergaan van de grote
Tsjechische meester Vaclav Cigler. In die tijd dat Cigler aan
de academie in Bratislava glas in architectuur doceerde heeft
zich een groep kunstenaars rond hem gevormd die we nu
aanduiden als de ‘Cigler School’. Hoewel Jakab nooit behoort
heeft tot de school van Cigler, heeft hij wel vele jaren voor hem
gewerkt. De invloed van Cigler is onmiskenbaar terug te zien in
zijn werken.
Vanuit strakke geometrische vormen is Jakab langzaam
gegroeid naar beweeglijkheid. Niet zozeer in de vorm, die
geometrisch blijft, maar naar de inhoud in het van nature
optisch inhoudloze glas. Hij voegt aan het smetteloze materiaal
oneigenlijke elementen toe. In zijn strakke vormen worden
kleurnuances aangebracht door metaalpoeders, koper en
bladgoud in te smelten. Na het slijpen en polijsten ontstaat in
het object een wonderlijk spel van kleurschakeringen als het
licht zich door het spectrum wentelt.