Exposities - Etienne Gallery

Oisterwijk Sculptuur 800

17 mei t/m 3 juni 2012

Oisterwijk Sculptuur  vindt dit jaar voor de 7e maal plaats. Voorgaande edities van de openluchtexpositie wisten steeds zo’n 150.000 bezoekers naar de Parel in ’t Groen te trekken. Tijdens Oisterwijk Sculptuur wordt het historische centrum van Oisterwijk omgetoverd tot één groot kunstpodium. Kunstenaars - uit binnen- en buitenland - hebben zich dit jaar laten inspireren door het thema 800 jaar stadsrechten. Dit is terug te zien in hun fraaie sculpturen van o.a. glas, brons, keramiek, beton en metaal.

’s Avonds worden de kunstwerken fraai uitgelicht en is het op een van de vele gezellige terrassen een unieke ervaring! Uniek is verder het spectaculaire videoproject van Jolanda Jansen, dagelijks te bewonderen van 21.30 – 23.00 uur.

Oisterwijk Sculptuur® is van 17 mei t/m 3 juni dagelijks en 24 uur per dag vrij toegankelijk. Kijk voor meer informatie op www.oisterwijksculptuur.nl

Oisterwijk Sculptuur is een initiatief van Etienne Gallery.

Philip Baldwin & Monica Guggisberg

1 april t/m 6 mei 2012

Monica Guggisberg (Bern, 1955) en Philip Baldwin (New York, 1947) werken al meer dan dertig jaar samen als kunstenaarsduo. De internationaal bekende kunstenaars en meesters in de glaskunst hebben verschillende glastechnieken verkend om zo een fascinerende esthetiek van vormen en kleuren te ontwikkelen die worden gesublimeerd door de beheerste articulatie van licht. Tijdens de expositie zullen nieuwe werken te zien zijn die gecentreerd zijn rond hun nieuwe boten, waaronder een monumentale 9 meter lange boot die is beladen met amfora's en geheugenobjecten, die de hoofdmoot vormen van het recente werk van de kunstenaars. De collectie voert verder langs bekendere thema's in de glaskunst: de geblazen en gegraveerde vazen van op elkaar versmolten lagen glas, de statige ‘wachters’ en de sculpturale installaties van kleurrijke bollen.

PAN Amsterdam 2011

19 november t/m 27 november 2011

Etienne Gallery presenteert op PAN Amsterdam 2011, van zaterdag 19 november (besloten opening) t/m zondag 27 november, de volgende 13 kunstenaars;

Philip Baldwin / Monica Guggisberg, Paul Balmer, Peter Bremers, Gilles Chabrier, Thierry Feuz, Kyohei Fujita, Andrej Jakab, Ineke van Koningsbruggen, Jon Kuhn, Xavier le Normand, David Reekie, Christopher Ries en Vladimir Zbynovsky.

PAN Amsterdam is al 25 jaar de belangrijkste nationale beurs voor kunst, antiek en design. Jaarlijks laten inmiddels meer dan 40.000 kunstliefhebbers, van beginnende tot de meest ervaren verzamelaars, zich inspireren en verleiden door de vele duizenden kunstvoorwerpen. Klassieke oudheid, oude meesters, fotografie, hedendaagse kunst, glaskunst, antiek, designmeubelen en objecten. PAN Amsterdam is de perfecte plek om kunst te vergelijken, informatie te vergaren en verrassende vondsten te doen.  

Peter Bremers "The Inward Journey"

16 oktober t/m 13 november 2011

Deze geheel nieuwe serie sculpturen, tonen eens te meer waarom Nederlands belangrijkste glaskunstenaar Peter Bremers (1957) ook internationaal zoveel aanzien geniet. 

Na de succesvolle “Icebergs” en “Canyon and Deserts”  series geeft Peter in zijn nieuwe werk vorm aan de gelaagdheid van zijn ervaringen, opgedaan tijdens zijn reizen. Het gaat niet om de letterlijke indruk van bijvoorbeeld een sneeuwlandschap, maar om hoe kleine indrukken zijn perceptie van de omgeving veranderen. 

Ineke van Koningsbruggen "Gebaande Aarde"

16 oktober t/m 13 november 2011

De schilderijen van de Nederlandse schilder Ineke van Koningsbruggen (1943) ogen abstract, maar vormen in wezen een kernachtige samenvatting van haar ervaring van bepaalde landschappen. Stap voor stap werkt ze van getekende impressies naar grote olieverfschilderijen toe die met hun rijke huid en hun krachtige vorm- en kleurgebruik de essentie van haar ervaring in een landschappelijke ruimte weergeven. Afwisselend ritmisch en ingetogen of intens en omvattend, zij de werken altijd krachtig. Tijdens de opening van haar expositie (zondag 16 oktober) zal Ineke van Koningsbruggen haar prachtige nieuwe boek presenteren met daarin een overzicht van 30 jaar werk. 

Charlotte Molenkamp

10 september t/m 9 oktober 2011

De bewogen en energieke uitstraling van de doeken van de Nederlandse schilder Charlotte Molenkamp (1955) raakt je meteen. Al jaren mag zij zich dan ook verheugen in een grote schare bewonderaars. Molenkamp schildert met emotie. Soms heftig, dan weer teder, hanteert ze spatel en kwast wanneer ze de olieverf royaal op het doek brengt. Wat ze ook maakt, het is dynamisch en gedreven. Of ze nu de kleurrijke gloed van een schitterende tuin voor onze ogen tovert of de vertwijfeling van een eenzame ziel, er zit passie en betrokkenheid in. Molenkamp schildert ze met overgave.

Josh Simpson

11 juni t/m 31 juli 2011

Deze zomer bij Etienne Gallery de befaamde serie Megaplanets van Josh Simpson (1949), geïnspireerd op het beroep van zijn vrouw, astronaut. De weidse blik vanuit de ruimte paart hij hier aan de liefde voor minerale en organische details. Deze liefde voor het grote en het kleine zie je zelfs terug in zijn inspanningen om, als succesvol kunstenaar, met zijn werk voor elke inkomensgroep bereikbaar te blijven.

“Wanneer glas heet is, leeft het!”, roept Simpson regelmatig uit. “Ik probeer het glas te vleien en over te halen met mij mee te gaan, want het enige wat het zelf wil, is op de grond druipen. De meeste van mijn werken vormen daarom de neerslag van een compromis tussen het glas en mij. Het stuk is af wanneer we het eens zijn.” In de kleine, hete kosmos van zijn studio voelt hij zich daarom geen almachtige schepper, maar iemand die overredingskracht nodig heeft om te komen tot wat hij in gedachten had.

Pieter Obels & Thierry Boitier

14 mei t/m 19 juni 2011

De Franse schilder Thierry Boitier (1960) werkt met de kracht van de herinnering. Hij laat zien dat de activiteit van het bewust in herinnering brengen van een persoon, ook als het geen bekende is, een vorm van eerbetoon is. Werkend met prachtige 'aanraakbare' materialen, zoals poederige pigmenten en vlasachtige strengen textiel, schenkt hij ons juweeltjes van gerichte aandacht en zorgzaam handwerk.

De Nederlandse beeldhouwer Pieter Obels (1968) laat zich inspireren door details uit de natuur, die hij al improviserend vereenvoudigt en uitvergroot. Met zijn natuurlijke gevoel voor ritme en harmonie werkt hij de groeivormen van bijvoorbeeld wolken, stromend water en zaadhulzen uit tot stalen objecten die treffen door hun intelligentie en eenvoud, gevoegd bij de fluwelige warmte van zijn favoriete materiaal, geërodeerd cortenstaal.

Menno Jonker & Karin van Ommeren

14 maart t/m 8 mei 2011

Menno Jonker (1968) is een Nederlands glaskunstenaar van wereldfaam. Zijn werk staat in de typisch Nederlandse traditie van soberheid, balans, consistentie en het ideaal dat mooie objecten een goede invloed hebben op de mensheid. Zijn unica zijn al opgenomen binnen museale collecties in Rotterdam, Den Haag, New York, Londen en Parijs. Jonker komt vanuit zijn persoonlijke zintuiglijke en emotionele ervaringen tot een lyrische abstractie met een innerlijke menselijke logica die zijn werken uitermate krachtig maakt.

Het werk van de Nederlandse beeldhouwer Karin van Ommeren (1955) onderscheidt zich door een opvallende combinatie van intelligentie en sensualiteit. Haar sculpturen, gehakt uit diverse soorten marmer en graniet, hebben hierdoor een zeer poëtische uitstraling, die naadloos aansluit bij de ruwe schoonheid en de elegante lijnvoering, waar ze zo bekend om zijn. In deze tentoonstelling zien we een serie beelden die ontstaan zijn na bezoeken van Van Ommeren aan de steengroeven van Carrara in Italië.

Vladimir Zbynovsky & Paul Balmer

23 januari t/m 13 maart 2011

Vanaf zondag 23 januari presenteren we nieuw werk van twee topkunstenaars. De Frans-Slowaakse beeldhouwer Vladimir Zbynovsky en de Amerikaanse schilder Paul Balmer.

Zbynovsky maakt even herkenbare als onvergetelijke werken van glas en graniet. Het zijn objecten die, behalve heel mooi, ook een diepzinnige betekenis in zich bergen. Daarbij fascineert zijn werk door z'n verbluffende eenvoud en de vele vragen die het oproept. Balmer maakt stedelijke en natuurlijke landschappen, ergens tussen figuratie en abstractie in, die je raken. Op het eerste gezicht ogen ze naïef. Bij nadere beschouwing echter, tonen ze de kracht en de soliditeit van een trefzekere penseelvoering en een sterk gevoel voor tekening en compositie dat Balmer ontleende aan Afrikaanse en Australische invloeden.

Roberto Santo

11 december t/m 16 januari 2011

De Amerikaanse schilder en beeldhouwer Roberto Santo werkte het afgelopen jaar aan een serie abstracte schilderijen met de titel "Spring Load". Santo's werk vormt een niet aflatend onderzoek naar de aard van ruimte en zwaartekracht, die hij beschouwt als een gewijd krachtenveld. Binnen dit krachtveld gaat het Santo om de balans tussen overgave en weerstand, de nooit eindigende strijd om de balans, die "leven" heet. In deze expositie zijn schitterende werken te zien met een monumentale uitstraling en een prachtig kleurgebruik - primaire tinten verzacht door aardetonen.

De expositie is gedurende de hele kerstvakantie te bezichtigen, met uitzondering van 25 en 16 december, en 1 januari.

PAN Amsterdam

21 november t/m 28 november 2010

PAN Amsterdam is de belangrijkste nationale kunst- en antiekbeurs en een must voor iedere kunstliefhebber. PAN Amsterdam heeft vele gezichten: hedendaagse en moderne kunst en design gaan hand in hand met kunstobjecten die een lange geschiedenis hebben, zoals een 16de-eeuwse madonna, een spectaculaire kristallen kroonluchter of een strandgezicht van Cézanne.

Kwaliteit staat voorop. Elk object wordt voordat de beurs opengaat gekeurd op authenticiteit, artistieke kwaliteit en conditie. Daarvoor zijn ruim 80 experts verantwoordelijk. Voldoet iets niet aan de strenge eisen, dan wordt het meteen van de beurs verwijderd. Dat biedt vertrouwen en zekerheid, of u nu een kostbare oude meester koopt of een Romeins glas van € 800.

Dit zijn de kunstenaars van wie wij werk zullen presenteren tijdens deze editie van PAN Amsterdam:
Philip Baldwin, Paul Balmer, Peter Bremers, Lita Cabellut, Crystel Ceresa, Thierry Feuz, Josepha Gasch-Muche, Monica Guggisberg, Andrej Jakab, Menno Jonker, Jon Kuhn, Rabarama, Davide Salvadore, Winnie Teschmacher, Bertil Vallien, Vladimir Zbynovsky.

RAI, Amsterdam - Parkhal, dagelijks van 11.00-19.00 uur , donderdag 25 november en zondag 28 november tot 18.00 uur.

www.pan.nl

Winnie Teschmacher

17 oktober t/m 14 november 2010

Vanaf zondag 17 oktober presenteren we nieuw werk van de Nederlandse glaskunstenaar Winnie Teschmacher (1958). Haar werk is van grote klasse en heeft een sublieme schoonheid die je zelden aantreft. In deze serie geeft ze vorm aan ervaringen van stilte en kracht, gebruik makend van zeer zuiver optisch glas en een vormtaal die aan heilige architectuur doet denken.

Lita Cabellut & Han de Kluijver

11 september t/m 10 oktober 2010

Vanaf zaterdag 11 september is er een nieuwe serie weergaloze schilderijen te zien van de Spaanse kunstenaar Lita Cabellut (1961), een deel van deze schilderijen is geïnspireerd op Cervantes' romans over Don Quichot, sleutelwerken in de Europese literatuur. Daarnaast toont de Nederlandse architect en glaskunstenaar Han de Kluijver (1959) nieuw werk, Mesocosms. Een verfijnde serie objecten geïnspireerd op wetenschappelijke experimenten die in de zee bij Spitsbergen plaatsvinden, waar onderzoek wordt gedaan naar de invloed van CO2 op het leven in de oceanen. Twee kunstenaars met een zeer verschillend temperament en culturele achtergrond, die samen echter een passie voor de verbeelding en het mysterie van het leven delen.

uitnodiging

Zomerexpo 2010

19 juni t/m 1 augustus 2010

Tijdgenoten in de Schilderkunst

16 mei t/m 13 juni 2010

Uniek en eigenwijs, zo kun je de elf kunstenaars typeren die Etienne Gallery samenbrengt in deze zeer bijzondere expositie. Nooit exposeerden ze samen, terwijl er toch veel gemeenschappelijks is. Stuk voor stuk zijn het rasechte schilders die de afgelopen ruim dertig jaar met overgave tegen de waan van de dag ingingen. Brutale dichters in verf met een grote dosis humor en relativeringsvermogen die bovendien al veel succes boekten in de afgelopen jaren. Deze groep werd als laatste generatie opgeleid met vakken als modeltekenen, stilleven schilderen en perspectief tekenen, maar vooral met de romantiek van het schilderen. Net toen zij de academie verlieten, werd de schilderkunst ‘dood’ verklaard. Tegenwoordig haast ondenkbaar, maar begin jaren ’70 was dat een bloedserieus en internationaal zeer invloedrijk idee. Deze elf kunstenaars bleven. ieder op hun eigen manier de schilderkunst en haar romantiek trouw. Zij bleven hardnekkig en met succes geloven dat in kunst, wil ze levensvatbaar zijn, passie, grote thema’s en de kracht van het ambacht centraal moeten staan. In de jaren die volgden, gaven ze vanuit hun persoonlijke fascinaties een heel eigen vorm aan dit kneedbare en veelzijdige ideaal.

Een kunstenaar als Cornelis le Mair koos onomwonden voor de klassieke schilderkunstige traditie, anderen lieten zich beïnvloeden door mythologische of persoonlijke thema’s in de vormgeving van hun vak. Neem bijvoorbeeld de persoonlijke mythologie van Gerti Bierenbroodspot, de vibrerende gevoelsexpressies van Charlotte Molenkamp of de gecontroleerde spontaniteit van Cole Morgan. Kenmerkend voor alle deelnemende kunstenaars is de authenticiteit waarmee ze hun eigen beeldenwereld gestalte geven. Telkens terugkomend op hun werk in wording, zoekend en tastend naar hun meest persoonlijke criteria. Het is een expositie die zowel over individualisme, als over vakbekwaam schilderen gaat. Zeer bijzonder omdat deze groep succesvolle individualisten nog nooit bij elkaar werd gebracht. Er is werk te zien van Gerti Bierenbroodspot, Henk Eikenaar, Arty Grimm, Cornelis le Mair, Charlotte Molenkamp, Cole Morgan, Albert Niemeyer, Jan Radersma, Hans Vanhorck, Henk Vierveijzer en Nico Vrielink.